20 Mayıs 2008 Salı

Sanatın Anadolu Aydınlanması "Farklılıkların Armonisi" sergisi






Diyarbakır Dicle Üniversitesi Ziya Gökalp Eğitim Fakültesi Proje Grubu’nun “FARKLILIKLARIN ARMONİSİ” temalı sergisi 29 Nisan 2010 Perşembe günü saat 19:00’da The Marmara Pera Sanat Galerisi’nde açılıyor. Sergi 19 Mayıs tarihine kadar ziyaret edilebilecek.


İstanbul 2010 Görsel Sanatlar Yönetmenliği tarafından desteklenen ‘Sanatın Anadolu Aydınlanması’ projesi kapsamında, Anadolu’nun çeşitli illerinden 15 üniversiteden 18 grup halinde bağlı güzel sanatlar bölümlerinde eğitim veren ve alan sanatçı adayları, ürettikleri çalışmalarını, 2010 yılı sonuna kadar düzenlenecek sergilerle, İstanbullularla buluşturacak. Sergi dizisinin İzmir 9 Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi öğrencilerinin işlerinden oluşan ‘Salkım Saçak’ başlıklı ilk sergisi, 1 Nisan – 15 Nisan tarihleri arasında The Marmara Pera Sanat Galerisi’nde ziyaret edildi.

Dizinin ikinci sergisi “Farklılıkların Armonisi” 29 Nisan Perşembe günü saat 19:00’da The Marmara Pera Sanat Galerisi’nde açılacak. Dicle Üniversitesi Ziya Gökalp Eğitim Fakültesi öğretim görevlilerinin öğrencileriyle birlikte hazırladıkları sergi 29 eserden oluşuyor.


Ali Osman Alakuş,

Nimet Keser,

Seçkin Aydın,

Meral Yağcı,

Derya Şahin,

Aşkın Adan,

Barış Aydın,

Rabiha Aslan,

Orhan Lagoç,

Ali Aksakal,

Ergin Kaya,

Orhan Umut,

Mesut Kırtay,

Bedran Tekin,

Fırat Erdoğan,

Berhiv Ekin,

Zeliha Karakılçık,

İlknur Karakılçık,

Çiğdem Mete,

Suat Menteş,

Şilan Işık,

Ahmet Gönül Hatice Akıncı

19 Mayıs 2008 Pazartesi

Güncel Sanat Sergisi, Sürekli Diyalog Olarak Sanat; Dil Durumları / Contemporary Art Exhibition, Art As A Permanent Dialogue; Language Situations



           http://www.tumgazeteler.com/?a=2916436&cache=1

Güncel Sanat Sergisi

SÜREKLİ DİYALOG OLARAK SANAT / Dil Durumları




Sanat alanını estetik / etik boyutlarıyla yeniden düşünümlemelerle söyleyecek bir şeyi olma durumuna getirmenin gerekliliği üzerine, ‘Sürekli Diyalog Olarak Sanat’ başlığı altında kavramsallaştırılan sergi, katılımcılar arasında diyalog temelinde bir işbirliğini esas alırken, bu diyalogu ‘çoğul dil durumları’ ekseninde geliştirmeyi amaçlıyor. Politik, kültürel, sanatsal alandaki hakim söylemlerin iç işleyişini ve bu söylemlerin dayandığı düzlemi sorunsallaştıran katılımcılar, egemen kodların – söylemleriyle, dilsel yaklaşım biçimleriyle, yarattıkları söylenceleri ve ritüelleriyle- iç işleyişini sorgulamaya çalışıyorlar. Bu anlamda sergi ana-akım ruh hallerinden ve bu ruh hallerinin yaşamdan yoksun anlatımlarından kurtulmaya çalışan bir çabayı ifade eder.

Bugün Diyarbakır, uluslararası alanda, Çağdaş Sanat üretiminin önemli merkezlerinden biri konumunda. Küresel kültür endüstrileri ve bunların sanat politikaları, küratör, galeri, sanatçı ve sermaye ilişkileri, bienaller, konseptler de Diyarbakır’da yaşayıp üreten sanatçıların tartışmaya başladıkları, eleştirel bir bakış açısıyla çözümlemeye çalıştıkları konuların başında geliyor. Bir dönem, küratörlerle, verili kavramlarla çerçevesi çizilen işler üretmeye büyük heves gösteren, galerilerde, müzelerde sergilere katılabilmeyi büyük başarı görenler, bugün sermayenin, iyi ilişkilenmeler üzerinde gelişen sanat ortamının, sanatta özgür düşünüm ve bağımsızlığın tam karşısında duran kategoriler olduğunu fark etmiş durumda. Alternatif olanın kurumlanışı karşısında, alternatif olabilecek olanı yeniden düşünmek, çağdaş sanat alanında ilk on yılını bitirmek üzere olan Diyarbakır’lı sanatçıların önünde bir görev gibi duruyor. Galeri ortamı dışında, kurumlarla hiçbir ilişkiye geçmeden, küratöryal sistemin dışında, sponsorsuz-finanssal ilişki kumadan-, tümüyle katılımcı / sanatçıların kendi inisiyatifleriyle gerçekleştirecekleri sanatsal aktiviteler, Diyarbakır’ın çağdaş sanat alanındaki serüvenini, ikinci on yılda başka türlü bir mecrada devam ettirebilecektir.

‘Sürekli Diyalog Olarak Sanat – Dil Durumları’ sergisi yeni sürecin başında tüm eksikliklerine, kimi yanlışlıklarına rağmen duruyor. Katılımcılar, bu yeniden düşünmelerin praktice’lerini, performans, video-performans, fotograf, metin gibi çağdaş sanata ait artık gelenekselleşmiş ifade biçimleriyle ortaya koyarken, sanatın ve kamusal alanın demokratikleştirilmesini de yeniden tartışmaya açıyor.

Sürekli Diyalog Olarak Sanat Grubu
-----------------------------------------------------------------------------------
Contemporary Art Exhibition

ART AS A PERMANENT DIALOGUE / LANGUAGE SITUATIONS


We confused with the necessity of saying something concerning new ways of thinking on
aesthetical/ethical dimensions of art.

Basically that exhibition which was titled as “Art as a Permanent Dialogue” aims improving the dialogue based on “multi-lingual circumstances” with the co-operation among the participants. The participants who problematized the politics-cultural-artictic dominant mythical harangue’s internal processes and its base try to query with their expressions, lingual approach forms produced myths and rituals. That exhibition is expressing effort to quit the mainstream’s state of minds and their expressions devoid of life.

Nowadays Diyarbakır is an important international center of contemporary art. The artists who live and produce in Diyarbakır endeavour analysis with critical aspects and start to discuss global cultural industries and their art politics, curator, gallery, artist and capital relationships, biennials, concepts. The artists were developing a great interest in producing works with underlined notions and they were accepting the participating exhibitions in museums or galleries with curators as an achievement before. Those artists have recognized that the capital is against the free thought and its independency. The artists who output for conceptual art almost have completed the first decade in Diyarbakır. These artists must face with the rethink prevalants. The second decade of contemporary art adventure in Diyarbakır will be participants’/artists’ own initiatives without galleries, art institutions and sponsors.


“Art as a Permanent Dialogue - Language Situations” is standing at the begining of new era with its deficiency and troubles. The participants of that exhibition have debated on the doctrines of contemporary art’s practices, performances, videos, photographs, texts with art and democratization of public area.



THE GROUP OF ART AS A PERMANENT DIALOGUE